24 films documentaire des années 1990, classés par note du public. Le meilleur de la décennie, qui tient encore ce soir. Mis à jour le 25 septembre 2026
Metallica and San Francisco Symphony: S&M arrive en tête avec 8,7 sur 10, devant Nirvana: Unplugged in New York (8,6). Les notes s’échelonnent de 7,2 à 8,7. Tous sont sortis entre 1990 et 1999.
Trouver mon film en 2 questionsBalayer des films

Metallica a joué le premier d’une série de deux concerts au San Francico’s Chase Center à l’occasion du 20ème anniversaire de leur album live 'orchestral'. Divisé en deux parties, le concert d’une durée de 3 heures a été dirigé par le chef d’orchestre américain Edwin Outwater ainsi que par Michael Tilson Thomas qui a fait une apparition surprise durant la prestation. Metallica y était accompagné par 75 musiciens classiques et a joué devant plus de 16.000 personnes : 1. The Ecstasy of Gold 2. The Call of Ktulu 3. Master of Puppets 4. Of Wolf And Man 5. The Thing That Should Not Be 6. Fuel 7. The Memory Remains 8. No Leaf Clover 9. Hero of the Day 10. Devil's Dance 11. Bleeding Me 12. Nothing Else Matters 13. Until It Sleeps 14. For Whom the Bell Tolls 15. Minus Human (- Human) 16. Wherever I May Roam 17. Outlaw Torn 18. Sad But True 19. One 20. Enter Sandman 21. Battery

Nirvana Unplugged in New-York reste la captation vidéo la plus belle du groupe. Reprises acoustiques des tubes et hommages de qualité. On y retrouve des titres présents sur des albums phares comme « Come As You Are », « Polly », « On A Plain », « Something In The way », titres présents sur Nevermind, mais aussi « Pennyroval Tea List», « Dumb » et « All Apologies » sur In Utero. Pour la première fois en DVD « Oh Me », « Something In The Way ». Loin des fureurs électriques c'est ici l'émotion à fleur de peau de Kurt Cobain qui traverse ce live historique de part en part.

Sans dialogue, «Baraka» est une réflexion sur l'histoire du monde à partir du seul langage universel existant: image, son et musique. Utilisant le format 70 mm, le réalisateur et son équipe ont parcouru le monde pendant quatorze mois, n'hésitant pas à aller dans les sites les plus reculés et les plus rares de la Terre.

Juan Gabriel en el Palacio de Bellas Artes est un album live sorti par Juan Gabriel de Palacio de Bellas Artes Mexico le 20 décembre 1990. Il s'agissait de son premier matériel live et il a été nominé pour l'album pop de l'année aux Lo Nuestro Awards de 1992

Regorgeant de citations emblématiques qui façonnèrent le lexique queer, l’incontournable documentaire de Jennie Livingston capture la joie vivace comme la précarité déchirante de la ball culture new-yorkaise des années 1980, où les fantasmes devenaient réalité.

En février 1976, Francis Ford Coppola s'installe avec son équipe et toute sa famille aux Philippines pour tourner son huitième film, "Apocalypse Now". A sa demande, sa femme Eleanor suit avec sa caméra le tournage du film, tient un journal et enregistre leurs conversations. "Au cœur des ténèbres" est le film du film. Il évoque l'histoire d'un metteur en scène et d'une équipe confrontés à toutes sortes de problèmes qui mettront leurs vies et leurs nerfs à rude épreuve.

L'extinction des puits de pétrole en feu au Koweït après la fin de la guerre du Golfe.

Partant du point de vue de Noam Chomsky, célèbre linguiste, sur les médias, et s'appuyant sur ses réflexions réunies dans ses deux récents ouvrages "Illusions nécessaires" et "la Fabrication du consentement", ce film se penche surtout sur les sociétés démocratiques dont les populations non contraintes par la force sont soumises à des formes plus subtiles d'oppression idéologique. Il examine le pouvoir de l'information et les forces qui, dans la société, s'exercent sur sa formulation et sa propagation.

Le documentaire s'attache à décrire le parcours de deux jeunes aspirant basketteurs, depuis leurs premiers matchs jusqu'à leur recrutement au sein des collèges...

Martin Scorsese nous livre une introduction informative au cinéma italien, un hommage à un cinéma qu'il a appris à aimer et à comprendre dès son adolescence et aux films et aux réalisateurs qui l'ont inspiré (Rossellini, Visconti, Fellini, Antonioni) ainsi qu'une autobiographie. En regardant des films italiens à la télévision avec ses grands-parents, ses parents et son frère, le jeune Martin a développé une grande partie de l'imagerie qui allait nourrir son œuvre future. Le film, qui s'ouvre et se clôt sur des images de « Paisan », passe en revue environ 130 titres, parmi lesquels des œuvres marquantes comme « Cabiria », « 1860 », « La Couronne de fer », « Obsession », « Senso », « Divorce à l'italienne » et bien d'autres chefs-d'œuvre inoubliables.

Un triple meurtre d'enfants atroce conduit à la mise en accusation et au procès de trois garçons non-conformistes sur la base de preuves douteuses.

En 1974, à Kinshasa, capitale du Zaïre, a lieu une rencontre historique entre les deux poids lourds les plus reputés des Etats-Unis, Mohammed Ali, alias Cassius Clay, et George Foreman. A trente-deux ans, Ali va tenter de reconquérir le titre de champion du monde face à Foreman, vingt-cinq ans, auréolé de ses victoires sur Frazier et Norton. Le 30 octobre, le stade de Kinshasa ouvre ses grilles à 4 heures du matin.

Voyage sur terre à l’échelle du centimètre. Ses habitants : insectes et autres animaux de l'herbe et de l'eau.

American Movie est l'histoire du cinéaste Mark Borchardt, sa mission et son rêve. S'étendant sur deux années de lutte intense avec son film, sa famille, son déclin financier et sa crise spirituelle, American Movie est un portrait de l'ambition, de l'obsession, de l'excès et de la quête d'un homme pour le rêve américain.

Portrait sans complaisance de Robert Crumb, le monstre de la BD underground et père de Fritz The Cat. Il grandit au sein d’une famille dont le climat psychologique explique bien des choses : aussi bien certaines de ses thématiques obsessionnelles (un régal pour un psychanalyste…), que la proximité de l’artiste avec les marginaux des milieux urbains...

Hitman Hart: Wrestling with Shadows (Bret Hart, Gentleman Catcheur en version française) est un film documentaire de 1998 qui suit le parcours du catcheur professionnel canadien Bret Hart, durant sa dernière année au sein de la World Wrestling Federation.

Bienvenue au club ! Wim Wenders nous offre là un véritable bain de jouvence musical et cinématographique en nous entraînant à La Havane, à la découverte de ces fameux musiciens cubains légendaires, les "Super Abuelos" d'environ 90 ans. L'initiateur du projet, c'est le guitariste Ry Cooder (compositeur de Paris Texas, du même Wenders) parti en 1996 à la recherche des vieilles gloires de la musique cubaine. Enthousiasmé par l'aventure, le réalisateur l'accompagne lors d'un second voyage.

La spectaculaire évasion de Dieter Dengler, pilote germano-américain, dont l'avion fut abattu au Laos pendant la guerre du Vietnam et qui fut capturé pendant six mois par les soldats du Pathet Lao.

Récompensé aux Oscars, ce documentaire retrace l'histoire terrifiante de cinq Juifs de Hongrie victimes des horreurs de l'Holocauste et du régime d'Adolf Hitler.

Wernor Herzog a treize ans lorsque, par le plus grand des hasards, il se retrouve a Munich pendant quelques mois dans le même appartement que Klaus Kinski . Il se rend compte de la folie de Kinski lorsque celui-ci saccage l'appartement et sait donc à quoi s'en tenir lorsque, quelques années plus tard, il l'engage pour Aguirre, la colère de Dieu. Ennemis intimes retrace la relation passionnelle d'amour et de haine entre un réalisateur et son acteur fétiche.

Beyond the Mat est un documentaire de catch professionnel réalisé en 1999 par Barry W. Blaustein. Le film se concentre sur la vie des lutteurs professionnels à l'extérieur du ring, en particulier Mick Foley, Terry Funk et Jake Roberts. Le film se concentre fortement sur la World Wrestling Federation (WWF), la critiquant souvent et son président Vince McMahon. Il suit également Extreme Championship Wrestling, il gagne en popularité, et de nombreux autres lutteurs et organisations indépendants.

Jeux Olympiques de Munich 1972. 121 nations, 7 123 athlètes. Pour la première fois, les chaînes de télévision du monde entier sont là pour retransmettre en direct l'évènement. Des millions de spectateurs découvrent bientôt l'impensable : un groupe de terroristes palestiniens vient de prendre en otage onze athlètes israéliens et exige la libération de 200 prisonniers politiques. Démarre alors un infernal compte à rebours... 30 ans plus tard, de nombreux témoins, dont l'un des terroristes rescapés, éclairent d'une lumière nouvelle cet évènement.

"Trinity and Beyond" est un documentaire présentant l'histoire du développement des armes nucléaires et de leurs essais couvrant la période 1945-1963. Le film, accompagné de la voix de William Shatner et d'une musique originale exécutée par l'Orchestre Symphonique de Moscou, révèle des images appartenant au gouvernement.

L'homosexualité vue a travers cent ans de cinéma hollywoodien. Pour les auteurs "The Celluloid Closet" montre comment notre attitude envers l'homosexualité et notre perception des rôles des deux sexes ont évolue au cours de ce siècle.
Un documentaire bien noté n’est pas forcément un documentaire juste : le public note surtout ce qui l’a retourné, et le genre récompense les récits à retournement plus que les enquêtes patientes. Les notes sont ici parmi les plus hautes du catalogue, et le nombre de votes parmi les plus bas — c’est pourquoi le plancher de votes est abaissé pour ce genre, faute de quoi la page serait vide. Regardez la date : un documentaire d’actualité vieillit en trois ans.
Les années 1990 sont la décennie la plus rejouée du streaming, et celle où le cinéma d’auteur américain a eu le plus de moyens. Ses films portent une confiance dans le scénario qu’on retrouve rarement après. Attention en revanche aux effets numériques de la première moitié de la décennie : ce sont ceux qui ont le plus mal vieilli de toute l’histoire du cinéma.
Ils viennent du catalogue TMDB, filtrés sur la note du public et sur un nombre minimum de votes — sans ce second filtre, un film noté 9 sur 10 par onze personnes passerait devant un classique. Aucune place ne s’achète : ni plateforme, ni distributeur, ni studio ne peut entrer dans cette liste autrement qu’en étant bien noté.
Metallica and San Francisco Symphony: S&M (1999), avec 8,7 sur 10 pour 96 votes du public.
Taro eira indique, film par film, les plateformes qui le proposent en France et à quel prix — abonnement, location ou achat. Les listes par plateforme sont plus bas sur cette page.
Elle est recalculée chaque jour. Les notes bougent lentement, les catalogues bougent vite : c’est surtout la disponibilité qui fait entrer et sortir des titres.
Non. Taro eira est gratuit, ne demande ni compte ni abonnement, et le questionnaire de deux ou trois questions fonctionne sans rien installer.
Les films viennent du catalogue TMDB, filtrés sur la note du public et le nombre de votes, puis croisés avec la disponibilité réelle dans le pays. Aucun classement payé, aucun partenariat. Comment nous choisissons les films.
Trouver mon film en 2 questions
Données films et affiches : TMDB. Cette app utilise l’API de TMDB sans être approuvée ni certifiée par TMDB.